Öğrenme yolu

Motion ve video

Hareketli görüntüyle çalışmak tek bir iş değil, dörttür: motion grafik, karakter animasyonu, kurgu ve görsel efektler. Bu yol tam da bu ayrımdan başlıyor, çünkü yarı yolda bırakanların çoğu daha ilk gün dördünden yanlış olanına yönelmişti.

  • 10 ders
  • Ücretsiz, kayıt yok

On ders, dört durak

Her durak bir öncekinin üzerinde durur. Ortadan başlayabilirsiniz, ama o zaman işinizin neden öyle çıktığını bilemezsiniz.

  1. 1

    Dördünü ayırmak

    Motion grafik, animasyon, kurgu, görsel efektler. Bu netleşmeden araç seçmek yazı turadır.

  2. 2

    Hareketin dili

    Zamanlama, yumuşatma, hazırlık hareketi, sahneleme. Acemi işini profesyonel işten ayıran şey budur.

  3. 3

    Kap ve araç

    Formatlar, kodekler, ses, kurgu ve storyboard. Projenin kafanızdan çıkıp dosyaya dönüştüğü yer.

  4. 4

    Teslim

    Web için ağırlık, her platformun en boy oranı, altyazı. Oynatılamayan video yapılmamıştır.

Bu yol sizi yayımlayabileceğiniz kısa bir işe kadar götürür. Uzun metraj kurgu ve profesyonel karakter animasyonu ayrı uzmanlıklardır; bu on ders ikisini de kurmaz.

Yol, adım adım

Dersler her biri bir öncekinin üzerine kurulacak şekilde sıralandı. İstediğiniz yerden de başlayabilirsiniz.

  1. 1Motion grafik öğrenmekMotion grafik, bir mesajı iletmek için grafik öğeleri hareket ettirmek demektir: metin, şekiller, ikonlar ve logolar; karakter değil, çekim görüntüsü de değil. Öğrenmesi yazılımda başlamaz, onu animasyondan ve kurgudan ayırmakla başlar; çünkü bunlar farklı beceri ve araç isteyen üç ayrı iştir.Başlangıç
  2. 2Animasyonun on iki ilkesiAnimasyonun on iki ilkesi, iki Disney animatörünün, Frank Thomas ve Ollie Johnston'ın 1981 tarihli Disney Animation: The Illusion of Life kitabında derlediği bir listedir. Motion grafik için bunlardan beşi işin neredeyse tamamını yapar: zamanlama ve aralık, yavaş giriş ve yavaş çıkış, hazırlık hareketi, devam hareketi ve sahneleme.Başlangıç
  3. 3Video formatları ve kodeklerKonteyner ile kodek iki ayrı şeydir: MP4 kutunun adıdır, H.264 ise görüntünün sıkıştırıldığı yöntemin adı. Bu tek ayrım, «bu dosya neden açılmıyor» sorunlarının çoğunu çözer; çünkü bir oynatıcının hem kutuyu hem de içindeki kodeki tanıması gerekir.Başlangıç
  4. 4Ses formatlarıSes formatları iki türlüdür: sinyalin bir kısmını atan ve bir daha geri vermeyen kayıplı olanlar, ve dosyayı küçültürken orijinal örnekleri birebir koruyan kayıpsız olanlar. Hiçbiri diğerinden iyi değildir; arşiv kayıpsız, oynatma kayıplı ister.Başlangıç
  5. 5Video kurgu temelleri: ham çekimden kilitli kurguyaVideo kurgusu, videoda neyin kalmayacağına karar vermek ve kalanı izleyicinin kaybolmayacağı bir düzene koymaktır. İş altı aşamada ilerler: dosyaları düzenlemek, kaba montaj, ilk kurgu, ses aşaması, görüntü kilidi ve en sonda renk ile dışa aktarma.Başlangıç
  6. 6Storyboard nedir ve gerçekten işe yarayanı nasıl çizilirStoryboard, bir videonun çekim listesidir; her çekim çok kaba bir eskiz ve birkaç satır notla sabitlenir: karede ne var, kamera ne yapıyor, ne söyleniyor ve ne kadar sürüyor. Değeri çizimin kalitesinde değil, kamera açılmadan önce anlaşmazlıkları ortaya çıkarmasındadır.Başlangıç
  7. 7Web için video: boyut, hız ve ondan önce gelen kararVideo, bir sayfaya koyabileceğiniz en ağır şeydir; bu yüzden ilk karar sıkıştırma değil, bu sayfanın videoya ihtiyacı olup olmadığıdır. Varsa dört gerçek kaldıraç vardır: doğru kodlama, çözünürlüğü gösterim boyutuna eşlemek, dosyayı önden yüklemek yerine poster kullanmak ve dosyayı HTML'i veren sunucudan başka bir yerde barındırmak.Orta
  8. 8Yapay zeka ile video üretmeYapay zeka ile video üretme, bir modelin metin açıklamanızdan tek bir çekim kurması demektir; genellikle 8 ila 30 saniye. İş birimi videodur değil çekimdir ve bu tek cümle, bu araçların bugün nerede işe yarayıp nerede yaramadığını belirler.Başlangıç
Motion grafik ve video öğrenmek: ücretsiz, sıralı yol

Bu on dersin sırası tek bir karardan geliyor: önce o dört işten hangisini istediğinizi bulun, sonra yazılımı açın. İran iş ilanlarında bu dördü sürekli birbirine karışır; "motion tasarımcı" bazen logoyu hareket ettiren kişi, bazen düğün filmi kurgulayan kişi demektir. Bu ayrımı yapamayan biri, doğru aracı yanlış iş için öğrendiğini anlamak için altı ay harcar.

İlk iki ders temeldir ve geri kalanı onların üzerinde durur: bir proje gerçekte hangi aşamalardan geçiyor ve hareket nasıl inandırıcı hale geliyor. Sonra pratikte elinizi bağlayan şeylere geçiyoruz: formatlar ve kodekler, ses, kurgu, storyboard ve web için video ağırlığı. Son üç ders ise yapay zekanın videoda, seste ve altyazıda gerçek yerini anlatıyor; kendi yapay zeka referansımızdaki aynı açık sözlülükle.

Kurs reklamlarının anlatmadığı ve şimdiden duymanızda fayda olan bir uyarı: bu alanın pahalı kısmı yazılım değil, donanım. Adobe kendi sayfasında After Effects için Windows asgarisini 16 GB bellek ve 4 GB ekran kartı belleği olarak yazıyor; çoğu öğrencinin sahip olduğu sekiz gigabaytlık dizüstünde render beklemek, öğrenmenin kendisinden daha çok vaktinizi alıyor. Rakam ve kaynağı araçlar dersinde. Hareketli değil sabit grafik istiyorsanız, grafik tasarım yolu daha kısa ve daha uygun.

Gerçek devam soruları

Motion grafikten önce grafik tasarım bilmem gerekir mi?

Başlamak için hayır, satılabilir işe ulaşmak için evet. Düzeni, kontrastı ve hiyerarşisi bozuk sabit bir kare hareketle düzelmez; yalnızca hareketli bir hataya dönüşür. Pratik yol, ikisinde birlikte ilerlemek ve bir kare tutmadığında ilgili grafik tasarım dersine uğramaktır.

Zayıf bir dizüstüyle başlayabilir miyim?

Evet, ama her uygulamayla değil. Adobe After Effects için Windows asgarisini 16 GB bellek, Blender ise 8 GB olarak yayımlıyor; iki rakam da üreticilerin kendi sayfalarında ve araçlar dersinde bağlantılı. Pratik hamle, ilk projeleri küçük ve kısa tutup düşük boyutta render almaktır; makine almayı beklemek değil.

Yapay zeka video üretirken bunu öğrenmek hâlâ değer mi?

Arka plan çekimleri ve atmosfer görselleri için üreticiler işi gerçekten kısalttı. Tam olarak sizin marka biçiminiz olması ve sonra revize edilmesi gereken bir şey içinse hayır: üretici çıktısında keyframe yoktur, dolayısıyla tek bir hareketi değiştiremezsiniz ve yeniden üretmek zorunda kalırsınız, bu da diğer her şeyi değiştirir. Bu yolun son üç dersi aynı soruya rakamlar ve kaynaklarla giriyor.

Bu yol, kendi yapmak isteyen biri için yazıldı. Bir tanıtım filmine ya da anlatım videosuna şimdi ihtiyacınız varsa ve bunu öğrenecek vaktiniz yoksa, motion grafik hizmet sayfasına bakın